第265章 打造影史经典长镜头
上千平米的摄影棚被划分成了五个区域，中间最大的区域是拍摄场地，属于摄制区，另外几个区则被李牧分配给了后期cg组，剪辑组，灯光组和道具组。
剧组研讨会上，摄影师们压力有点大。
虽然他们经历过《火星救援》的拍摄，但是这次的剧本和分镜头脚本和《火星救援》有太多不同了，这部电影几乎所有的剧情都是发生在太空里的。
大多数太空科幻片，太空场景都只是背景而已，真正展开剧情的地方，都还是在地面或者飞船里，理论上还是在现实空间中。
可是《地心引力》这部电影几乎所有的镜头，都是太空视角，这意味着电影除了在飞船内的画面，从头到尾每一个镜头都需要cg来进行后期制作，这在影史上还是头一次。
拍摄失重环境，几十年来各大科幻电影剧组可谓是从零开始，不断摸索，但直到现如今，也仍然还是一个拍摄中的大难题。
以往的剧组在拍摄失重环境的办法中，有水中模拟，有吊钢丝，还有其他各种各样五八门的办法。
比如有让演员们在弹簧上往前跳，模拟在月球上的重力减弱的场景，当然那是一部50年代的月球片。
不过几十年下来，人类拍摄失重的技术，也是一点一点的积累起来了。
在拍摄人类失重镜头的历史上，有两部里程碑式的电影不得不提，那就是《2001太空漫游》和《阿波罗十三号》。
《2001太空漫游》采用了一个划时代的拍摄失重场面的方法。
在一个圆环形的屋子中，固定一个摄像机，然后让演员跑起来，摄像机录下来的画面。
同理，只要变换摄像机的视角，就能拍摄出仿佛演员在天上失重飞行的效果来。
不过《地心引力》这部，必须要采用全新的方式，不然达不到这么逼真的太空效果。
相信在《地心引力》之后，使用灯箱拍摄无疑会成为以后太空片的重要道具之一，这无疑也会是太空片拍摄史上的一大突破。
“放心，你们听着我指挥就行了。”
李牧看到了他们眼神里的担忧之色，压力肯定是有的，安慰了一句。
什么类型的电影，
余楠和马特达蒙等人则是看着剧本和分镜稿，他们的拍摄难度很高，需要通过6-8根钢丝绳的牵引，在特定的平台内，模拟出太空失重的状态，这和她们在航天局里训练的失重有些差异，不过好在之前训练过，应该不至于产生特别大的生理反应，比如说晕眩和呕吐.
不过在这种情况下拍摄，几人也拿不准自己到时候能不能在那种状态下正常表演。
“我觉得你们待会需要锻炼一下如何钢丝牵引下保持平衡的技巧。”李牧向主演们建议道。
“明白！”
余楠好奇的看着灯箱，还有四周垂落的钢丝绳，有些跃跃欲试。
马特达蒙则是颇有些兴奋道:“钢丝设备已经能用了吗？我想现在试试。”
这些玩意，应该是男人的浪漫，马特达蒙掩饰不住兴奋的感觉。
“那这次男士优先，先看看效果。”李牧没有拒绝，直接带着几人来到钢丝绳前。
余楠和马特达蒙迅速穿上保护衣，设备能同时支持三个人在空中，不过这次马特达蒙先进行示范。
工作人员调试着电机，钢丝绳就是由那些电机控制延长收缩，从而让演员进行移动的。
“开始吧！”李牧示意了一下，工作按下控制按钮，电机旋转，将钢丝绳收缩卷起，马特达蒙就被6根连接在保护衣上的钢丝绳牵引着，缓缓升起，升到了半空中
剧组众人也是
“我感觉我现在酷极了，像极了那些能飞天的功夫片。”
马特达蒙在上面高呼了一声，还在空中霍霍了两拳。
然而，好景不长，马特已经在高空中开始摇摇晃晃了，没办法保持太好的平衡。
他在不停在控制自己身子，但是似乎越控制越容易摇晃，像极了那些南极企鹅，摇头晃脑的样子。
众人看到他那样子，忍住大笑起来。
“我觉得你还是欠点火候，马特！”李牧笑了笑道，
这个钢丝为了模拟失重感，肯定是不会像传统拍戏的那样，能把人固定的死死的，所以才需要练习平衡技巧。
马特下来后
“好在前一周训练过，不然我现在肯定很狼狈。”马特达蒙确认不会呕吐后，才踉踉跄跄的走了过去。
“好了，先练习吧！”
余楠和马特达蒙留下来，开始训练技巧了。
这电影他们需要能训练到用这套钢丝设备，随意做任何动作，才能达到电影的要求。
而且拍摄时候还要表现人物从惊恐，到绝望，再到重拾勇气，拼死一搏的蜕变的整个过程，这对于演员的演技、身体、精神都是一种很大的考验。
好在《地心引力》的外太空戏份里，只有头盔下演员的脸是实拍的，其余都是cg制作，余楠和马特不需要穿着笨重的宇航服，不然难度怕会更高。
经过航天局那边的训练，在这里进程会加快，顶多一两天就能完成技巧的训练了。
反正李牧已经预好了前三天的拍摄试机过程，也是给摄影师们足够的熟悉时间。
《太空旅客》的剧组在设计好的飞船内，李牧顺道过去看看郭番的执导情况。
张益此时也已经过来剧组了，他被郭番叫来演酒保机器人。
因为剧组已经在拍摄阶段，剧组人员也没有和李牧打招呼，一切还在进行中。
周讯突然间感觉到了黄小明演技的爆发，情绪张力来了。
“好伱个黄小明，给姑奶奶我来‘捧低踩高’这套是吧。”周讯当然知道黄小明突然爆种的原因是什么，无非不就是想在李牧面前留个好的演技印象。
人果然是潜能无限的，此时黄小明感觉自己已经超越了以往，本来100%的实力突然拔高到了120%。
“咔！”
郭番突然间喊了一声。
“这一段重来，小明，保持这个水准重新拍这段，很棒！”郭番感觉此时黄小明的状态，能把这段剧情拍摄更完美一些。
“好的导演！”
黄小明立马应和道。
“迅哥儿，我刚才不是故意的，你信吗？”黄小明也是猛地感觉那一刻，他演技就起飞了。
“我信，给姑奶奶我等着！”
周讯瞪了他一眼，还好她反应及时，不然就被压到了。
李牧和郭番则是笑着调侃着这一幕，对于导演而言，不害怕你不爆，就怕双方演不下去，还好周讯也不是纸糊的演技。
“泳池失重那个镜头有想法了吗？”李牧特意询问了郭番这件事，《太空旅客》的这个镜头算是整个戏份里难度最高的一个画面了。
这个画面也是精美至极，还能看到飞船外的宇宙星空，看过这画面的人估计都想在这里游一次！
“已经在片场附近的一个停车场里，搭建了这个游泳池，准备在泳池里安装滑轮.但是难点还在于，如何让观众觉得好看、像那么回事，又不至于让水动得很诡异，像某种“水怪”似的，现在得让电脑先模拟一套出来，再设计动作。”
李牧点了点头，郭番这套解决方案还是可以的。
“我们这边的工业化算是很强了，换其他团队，估计这套方案都难以实现。”郭番还有些庆幸，能来到梦影实现他科幻片的梦想，算是走了捷径了。
这几天《地心引力》试拍了几次，马特达蒙和余楠，两人几乎每天都得吊着七八个小时，不过两人谁也没喊累。
“集合一下！”李牧大喊道，马上就要准备
“灯光技术组和摄影组，光线部分我再强调一次，太空环境设定要求光照包含三个主要的光源：遥远的硬质太阳光，地球反射的柔光以及偶尔的来自月球的反射光。
所以你们要时刻注意，光照效果跟随摄影机和角色的运动旋转，
因为在太空中，人们面对的是一片漆黑，只能看见太阳的一部分、地球的一部分，偶尔能看见月球。
如果真是这样的话，100分钟的片子就没有那么多吸引人之处了，所以李牧决定不断改变光照，这样才能让电影生动起来。
《地心引力》里的这个长镜头，以运动镜头为拍摄策略，镜头经历了由近及远再由远到近的过程，镜头与人物保持着一定的距离。
伴随着运动，景别发生着变化，观影发生着变化，叙事由慢加快，尤其是最后遭受废弃卫星碎片袭击的片断，随着环境的改变，气氛逐渐紧张极具代入感。
“明白！”
摄影师们经过这几天的试拍，终于也是慢慢熟络了起来，不过起步就是13分钟的长镜头，而且一镜到底，这压力妥妥的有点大。
当然压力最大还是余楠和马特达蒙，如果几次就能拍好还好说，万一不行，这两人今天就得累瘫了。
但是没办法，这电影长镜头很多，无可避免。
“放松些，伙计们，我给你们预备了足够的时间！”
李牧给剧组们打打气，难度是有的，不然这部电影不会是一部载入史册的太空史诗，但是其拍摄难度也是非常的高，很折腾人。
《人类之子》中有一个七分钟的长镜头，艳惊四座。
而李牧索性把太空船意外的十三分钟一镜到底，太空人余莱（余楠饰）和马特（马特达蒙饰）在修理太空船时发生意外，太空船被卫星碎片击中，二人因而流落太空，在茫茫的太空中漂流。
“这个镜头要是真能拍成功，配合后期的cgi，这肯定能成就影史经典长镜头！”
摄影师们现在也有点激动，毕竟这是在创造经典的路上，不是谁都有那么好运的有幸参与的。
大型led显示器布满了在了灯箱内，两位演员站定其中，通过cg技术建立太空场景，并投影在led灯箱内，四周的光线和色温也已经调试完毕了。
装有摄影机的机械手臂伸进了灯箱内，它将跟着制造旋转、环绕的效果，令画面不断产生变动。
一切准备就位了。
“我需要你们的想象力！”李牧在开始前，和两位主演交代了一下。
一镜到底包含了极复杂的构图，更需要演员凭空想象走位。
“ok！”
“明白，导演！”
两人比了一个ok的手势。
“行，各单位注意！”
李牧看了一圈，“action！”
“中景！”
镜头里，两位主演对所属卫星进行例行检查，得知废弃卫星的消息。
“保持中景，光源1！”
镜头跟随马特攀爬卫星，逐渐展现卫星全貌。
“全景！光源3！”
卫星全景展现，宇航员在卫星上线移动，光影明暗变化明显。
全景，镜头跟随马特的视角转向浩瀚无边的宇宙，为废弃碎片的袭击做铺垫。
两位演员此时表演的还算顺利，不过这程度肯定是不行的，距离李牧满意的程度还有着距离，不过能完整的拍摄这段这次就算成功了，后面的细节就慢慢调。
“中景，镜头跟随马特移动。”
“一镜全景，二镜特写，给到安全扣！”
此时遭受卫星碎片袭击，余楠所在的支架被击中，展现解开安全扣的特写到余楠被抛出太空的过程。
“好了，咔！”
这组长镜头结束了，剧组人员纷纷深呼吸了一口气。
“完成的不错。”李牧鼓了鼓掌，
剧组人员也知道，这次没能通过，不过最有难度的部分已经完整试过一次了，剩下的就是经验的不停累计了。