第二一四节 礼物

“很好，这一段过了，查理兹，做得很好！”

喊了一声停之后，过了一小会儿，利维才再次开口，听到利维说过了，周围刚才还非常安静的人群立即忙碌了起来。他们跑来跑去的移动着布景，而在两个主演身边，化妆师和助理马上也凑了过来。

一切都像是在好莱坞一样……塞隆看看自己身边低眉顺目的人们，她微笑着拒绝了他递过来的镜子，走向了利维。

“现在，你说的文化差异，我是真的感觉到了。”走向利维的同时，塞隆也开口说着话，“只是可惜，电影也快拍摄完了。一个月就拍摄完了一部电影，真是不可思议。”

“如果是别的演员，能够在一个月之内就杀青拿到片酬，会非常兴奋的。”听到塞隆的话，利维耸耸肩调侃了一句。

听到利维的调侃，塞隆有些恼怒的在他肩膀上打了一下。

“你以为我在替谁担心？我才不担心我演了一部烂片，我担心的是你。电影拍摄的太快，我总觉得很难出现精品。”坐在利维身边，塞隆也有些皱眉，“只用一个月的拍摄时间，而且剧组的好多人，用的都是日本人，这样拍摄的电影，真的不会砸了你的牌子吗？”

利维回头看了一眼塞隆，塞隆带着些薄嗔的神色，让他微微笑了笑。

“我说了，你不必考虑我的问题，只要考虑你就可以了。今年我有一部无间道出来就很满意了，这部电影是拍给你的，也只是给你的。你能够发挥出来就好，其他的，不必担心。”

听到了利维的话，塞隆的脸上戴上了笑意。利维能够不惜自己的名声给她拍电影，她还有什么不满意的呢？

利维和塞隆说着话。周围的人也全都忙碌着自己的事情。看着这些相当敬业的人，利维也赞叹了一声：不只是塞隆，连他也得感叹这些日本人的敬业。

选择在日本拍摄这一部迷失东京，一点错误也没有。

利维送给塞隆的电影，就是这一部迷失东京。他在上半年说要制作一部电影给塞隆的时候，想到的就是这一部电影。

这一部电影。利维确实是为塞隆拍的：选择这一部电影，最大的原因只有一个：他很希望，能够看到塞隆拿到今年的奥斯卡——一直以来，他都想给塞隆一些礼物，他认为。这才算是给塞隆的最好礼物。

当然，不是女主角，而是女配角。

今年的奥斯卡女主角，实在是没有什么可争的：茱莉亚罗伯茨既然演了好电影，那谁也别想着和她争。好莱坞第一女星的称号不是假的，作为观众缘最好的女星，她在美国受欢迎的程度十分难以想象——美国观众的爱好相当工薪阶层，他们喜欢的。总是那种不算太美，但是相当亲民的演员。作为现在仅有的片酬2000万的女星，利维也不认为塞隆有本事和她竞争。

因此。拼拼最佳女配角，也就是最大的可能性了。

塞隆的形象决定了她的戏路并不是特别宽，这也是她演戏的时候，遇到的最大瓶颈之一。利维想要让她拿到奖项，自然就得想办法为她进行补救。而如何补救？作为一个导演，利维还是颇为有些办法的。他想到的，就是拍摄迷失东京。

迷失东京这部电影。有个很不错的地方：这部电影里的女人的身份，可以说是女主角。也可以说是女配角。如果把她按照女配角报上去，那么超长的戏份就很沾光，选上的可能性很大。

而且，这部电影的原作是索菲亚.科波拉，因为是女导演的作品，拍摄的本身也是比较女性向的——比起来别的电影，故事平淡而唯美，注重的是情绪的宣泄而不是故事的曲折这是女性向片子的特点，女性视角拍摄女性角色，也比较容易出彩。

而要说再有的，就是这部电影在他的记忆里面，是一部拍摄很独特的电影，用要懂得镜头来表现人物交流，用明显清晰的对焦过程来突出人脸，这样的做法，在别的电影里面很难使用，因为这很不规范。可是，在一部以浪漫为主线的电影中使用，那就是非常好了。这种朦胧的手法，拍摄这种朦胧的电影再好不过。

而比较让利维关注的就是——因为有着这种对焦的拍摄风格，所以演员们的脸在电影中出现的时间也会很多。有了大量的表情刻画，那么对演技的表演更有好处。

有了这些，利维认为自己也可以突出塞隆的演技。拍摄这个电影，很有可能拿到奥斯卡最佳女配角的提名。

在记忆中，斯嘉丽.约翰逊演了这部电影。可是，她很不幸的是，一方面她有些太过于年轻了，19岁就去演少妇，未免有些不太像。而且，她那一年拍摄了迷失东京和戴珍珠耳环的少女两部电影，也造成了票数分流。而现在，塞隆没有这个忧虑，因此，利维认为她的希望还是很大的。

而且，这部电影还有另外一个好处：比起来比的电影，这部电影可以说是非常简单的，有一个月时间，绝对可以拍摄完成，收工回家。现在才刚刚九月，电影制作的快一些的话，绝对能够赶上今年的圣诞档期。

他是知道不少其他的好电影，可是能够在两个月之内做完的，几乎没有。想要赶上今年的圣诞档期，还是这部最有可能。

这部电影在他记忆中是索菲亚.科波拉的电影，而在现在，据他所知，索菲亚.科波拉现在正在婚姻生活中甜腻着。据说这是她和丈夫开始闹矛盾之后的作品，现在她的婚姻还很幸福，没有那么多的矛盾，自然也就没有写这个作品的心思。

既然她没写。所以利维也就用了。在心里，他也只能够说一句，说不定这能够挽救一段失败的婚姻，那也算不错。

这部电影，利维也投资进行了拍摄。上半年的时候。他就已经在准备了，找来了原来的演员比尔.莫瑞，也来到了东京，拍摄这部电影。他还特地联系了索尼公司联合制作，让他们为自己找日本方面的演员和艺术指导，务求拍的顺利。

当然。所谓的顺利，指的是电影拍摄的难度，而要说到了电影本身的一切其他东西，利维在拍摄的过程中，也在进行着修改。

索菲亚.科波拉拍摄的这部电影。虽然当初赢得了一片赞誉，但是其实还是有些地方，有着很大的问题。

首先就是对文化的解读：选择了东京这个东西方文化交杂糅合成了怪胎的地方，本来运用得好的话，可以很不错。可是，这部电影也有着美国人一贯的骄傲和自大的问题在，在拍摄中也存在着故意丑化日本的情况——比如说男主角冲澡的时候喷头太低，嘲笑日本人身材矮。对日本腔英语的反复嘲弄，嘲笑日本人的殷勤过度，这些东西。都是一种透自骨子里面得对其他文化的歧视。

拍摄文化差异，完全可以用更好的方式来展现，非得使用这种扭曲丑化别人的方式，稍微有些低级了。

这方面，利维是肯定要改的。在他眼里美国文化和日本文化没什么好坏之分，一个大杂烩一个怪胎。谁也别笑话谁了。虽然日本人确实有很多不足，可是没有必要为了丑化他们而污染了自己的电影。

再有。就是这部电影的投资，稍微有些低了。因为投资不足。所以拍摄的时候，很多镜头只能够使用偷拍的方式进行。这样子拍摄的镜头不够美观，电影自然也就不够好看了。这部电影开篇时的东京夜景很美，可后面再没有这样的美景了。

这个问题，对利维来说也是不存在的。他就是想要把塞隆捧起来，俺么花点小钱不在话下。

而最重要的一点是，索菲亚.科波拉在拍摄这部电影时，只是自己的第二部电影，所以在故事主旨和拍摄方面，还很不成熟。再加上她本来就是女导演，偏重的是感受而不是故事，因此，电影显得有些平淡和散乱。

这部故事到最后讲了一个什么样的故事？两个人交流之后有了什么变化？他们以前很难以忍受文化差异，在此之后是不是变了？这些全都没有交代——或者说，导演本身不想交代，因为索菲亚科波拉在拍摄这个作品的时候，正想着自己离婚，所以迷失的不只是电影中的人，也是她自己。而利维拍摄电影，可不想要这样的迷失。

“电影中的两个人，哈里斯和夏洛特都是孤独的。但是，不同在于，哈里斯结婚25年了，他已经习惯了这种孤独，只是因为到了一个陌生的地方之后更明显了。而夏洛特刚刚结婚，她还不习惯这种迷茫，他在犹豫。所以，两个人的交流，是哈里斯引导夏洛特对生活有更深入的理解，哈里斯在帮助夏洛特适应生活，也在这个过程中自己获得救赎……就是这么一个故事。”

利维对于原片，进行了一些修改：他毕竟是男人，太过于意识流的女性向作品他也拍不好，所以肯定得修改。原作中，这样的感情其实已经有了，只是因为通过导演的女性视角来看，增添了很多的**情愫，反而影响了电影的深度。

哈里斯引导夏洛特的部分强化了，也把对生活的探讨和文化差异的融合结合了起来，这样子的改编，让电影的线索更清晰了一些，也让主题稍微提升一些。

只是，利维很清楚，这样的小众电影，就算是能够做到有所提升，也还是有着格局太小的问题，这样的小格局电影，票房也好，评价也好，都别指望太好——如果是别人拍摄这样的电影，那叫做成功，对现在的利维来说，就有些不够看的了。

不过，这部电影，不为赚钱，也不为有什么好的评价。能够拍摄完成之后，让塞隆表现出来演技就足够了——他本来就说过，这是送给塞隆的礼物。(未完待续)